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¿Por qué el Lindy Hop tiene pasos de 6 y 8 tiempos?

¿Por qué el Lindy HopLa mezcla del Breakaway y el Charleston, junto con otros bailes, formaron un estilo de baile nuevo, el Lindy Hop. tiene pasos de 6 y 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos.? Una de las preguntas más frecuentes que recibo cuando imparto clases es “¿Por qué existen pasos de 6 tiempos cuando la música claramente tiene 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos.?” He tratado repetidamente de ofrecer una respuesta breve pero realmente necesitaba más tiempo para poder explicarlo en profundidad.

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Aunque se trata de una cuestión multifactorial que no se puede resumir en una fraseUna frase suele referirse a un conjunto de 4 sentencias de 8 tiempos en la forma swing, o a 6 sentencias de 8 tiempos en la forma blues. o en dos, se puede explicar de manera clara. He creado este artículo para explicar a mis estudiantes por qué no nos limitamos a bailar figuras de 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos. cuando bailamos música swing (aunque podríamos, no lo hacemos, y ahora explicaremos el por qué).

En parte debido a nuestro sistema educativo, y en parte porque muchos de nosotros tenemos formación en ingeniería, informática o ciencias, tenemos un fuerte deseo de categorizar y sistematizar. Deseamos poner todo en una caja… crear reglas sobre lo que hacemos. Resulta tentador afirmar “la música es en ochos, por lo tanto, el baile debe ser en ochos y nunca variar”. Pero este deseo es terriblemente limitante. La música es arte, el baile es arte, y debemos ser capaces de igualar el arte creado en la música con el arte en movimiento que generamos con nuestros cuerpos.

La gente que creó e innovó en los bailes swing comprendían esto, y es bueno que lo hicieran, dado que nuestro baile es mucho más interesante gracias a ello.

La razón básica

En resumen, no existe nada que haga que un rock step “vaya” con los tiempos 1 y 2 más de lo que podría un triple, un kick step o cualquier otro paso. De manera inherente en la pregunta “¿Por qué no bailamos solo pasos de 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos., comenzando en el 1?” existe la asunción de que algo en la música dicta que el rock step se vincula con el 1-2, el triple con el 3-4, etc.

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De hecho, solamente puedo pensar en un puñado de canciones que empleen ese ritmo. De modo que, claramente, necesitamos más flexibilidad en lo que hacemos… y al mismo tiempo necesitamos puntos de partida simples para enseñar y comprender el baile y el lenguaje kinestésico básico, de modo que podamos bailar con gente de todo el mundo. Así, encontramos una división entre lo que hacemos y lo que enseñamos (al principio) en el baile.

Cuando ejecutamos uno o más movimientos de 6 tiempos (o de 4, 10 o 12 tiempos) todos los rock steps y triples recaen en diferentes lugares respecto a la música. Ejecuta un paso de 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos., luego uno de 6, y de repente el siguiente rock step recaerá en el 7/8. Esto hace que el baile refleje la naturaleza improvisada de la música mucho mejor que un enfoque rígido basados en fórmulas, y nos permite utilizar la improvisación, los acentos y los movimientos llamativos en los lugares de la música donde queremos que estén.

Esto nos permite enfatizar diferentes cosas, y hacer que el baile parezca mucho menos planificado que si fuera enteramente predecible al comenzar siempre cada movimiento con el “1”.

¿Por qué parece que la música tiene 8 tiempos?

La música swing está escrita en una clave de tiempo conocida como 4/4. Esto significa que la música se divide en grupos de 4 tiempos, y que los cuartos de nota se cuentan como un solo tiempo. Algo como un vals presenta una notación de 3/4 lo que significa que existen 3 tiempos en un compásUn compás, al menos en lo que se refiere al swing-jazz, son por lo común 4 pulsaciones de música. Desde la perspectiva de la música con la que bailamos, lo escuchamos como 8 cuentas. y que el cuarto de nota es, de nuevo, un tiempo.

Las letras y la música de las canciones están escritas (y los solos reflejan a menudo la misma estructura) de forma que suenan como 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos.. Probablemente debido a que es difícil decir una fraseUna frase suele referirse a un conjunto de 4 sentencias de 8 tiempos en la forma swing, o a 6 sentencias de 8 tiempos en la forma blues. significativa en 4 tiempos, y también porque en la historia del jazz/blues primitivos no existía diferencia entre las dos formas musicales.

Concebir las canciones como historias forma parte de la mayoría de las composiciones clásicas, aunque veamos indicios de cosas como llamada y respuestaEn música swing, llamada y respuesta se refiere a una sucesión de dos frases distintas, donde la segunda frase se escucha como un comentario directo o en respuesta a la primera., comedia (Slim Gaillard) e incluso composiciones increíblemente complejas (particularmente de Duke Ellington, que fue compositor incluso antes de escribir música swing).

Desde el principio las canciones de jazz, los letristas y compositores han compuesto melodías que suceden en 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos., con casi todos los 1, 3, 5 y 7 ligados a una nota o a una palabra, como mínimo. Esta es la diferencia clave entre el swing y el blues, el blues posee multitud de “slides”, una fusión y ligazón de notas de donde esta música toma su nombre (blue-ing). Estilos como el CharlestonEl Charleston se estableció (en todo el mundo) durante la era del Jazz-Ragtime, procedente de Carolina del Sur. y el BoogieEl Boogie-Woogie es el último estilo de baile surgido de la familia swing. Es una evolución europea del Lindy Hop. funcionan casi todo el tiempo reflejando la música swing –porque acentúan los tiempos 1/3/5/7.

Cuando llegó el momento de la historia en el que se creó el Jazz, las influencias de los músicos instruidos en Europa, y de los músicos nacidos en ÁfricaEl jazz es el resultado de una mezcla de 300 años entre las tradiciones musicales europeas y las de África occidental., se mezclaron de diversas maneras y empleando distintas interpretaciones del ritmo, lo que supuso que la música swing-jazz fuera polirrítmica. Esto significa que pueden existir, y a menudo existen, diferentes ritmos que un bailarín puede apreciar simultáneamente. Escucha a una primera línea de orquesta de Nueva OrleansEstilo Nueva Orleans designa a los músicos negros que actuaron en Chicago entre 1915-1930 después de haber dejado su Nueva Orleans natal. (trompeta, clarinete, trombón) tocando juntos y percibirás esto claramente.

Como curiosa nota al margen, en un reciente viaje a ÁfricaEl jazz es el resultado de una mezcla de 300 años entre las tradiciones musicales europeas y las de África occidental. aprendí sobre los sistemas de notación musical africanosEl jazz es el resultado de una mezcla de 300 años entre las tradiciones musicales europeas y las de África occidental.. Emplean círculos, con los ritmos marcados alrededor del perímetro del círculo. En la notación europea empleamos una línea de tiempo, mientras que ellos emplean un ciclo de tiempo. Cuando superpones estos ciclos de tiempo, es fácil comprobar como su música puede expresar ideas polirrítmicas muy complejas, prestándose a un efecto estratigráfico con mayor facilidad.

Cuando te percatas de este tipo de sonido puedes comenzar a escucharlo en la música Swing. Ciertas versiones de Caravan, Sing Sing Sing y la intro de Slim Gaillard a Hellzapoppin'La mejor actuación de Lindy Hop en el cine y la mejor coreografía y ejecución que los Whitey's Lindy Hoppers hayan filmado. son ejemplos de canciones con fuertes influencias del estilo africanoEl jazz es el resultado de una mezcla de 300 años entre las tradiciones musicales europeas y las de África occidental. de percusión. Canciones pop de los 40 como “In the mood” carecen de esta influencia y es por ello que parecen simplonas y estériles comparadas con el swing más visceral y primitivo.

Resulta interesante saber que la música africanaEl jazz es el resultado de una mezcla de 300 años entre las tradiciones musicales europeas y las de África occidental. posee una cualidad conocida como “melo-ritmo”, según la cual uno debe escuchar la melodía en el ritmo y el ritmo en la melodía… creo que esta cualidad está presente en el buen jazz y nos proporciona una oportunidad de experimentar la música de distintas formas. Escucha “Cottontail” o “Flyin home” con Ben Webster y podrás apreciar esta cualidad. Pero si escuchas los tortuosos solos de las bandas modernas de jazz, no la encontrarás.

Este polirritmoEl polirritmo significa que existen diferentes ritmos que el bailarín puede apreciar simultáneamente. es la razón por la que puedes caminar al ritmo con los tiempos de la música, hacer triple step, doble tiempo o medio tiempo y seguir representando adecuadamente la música. Incluso se puede concebir la canción y el baile como compuestos de fragmentos de longitud aleatoria, al igual que los suelos de madera en los que bailamos. Un sistema de baile en el cual se llenara la música con solamente piezas de 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos. simplemente no haría justicia a la forma musical.

Si desconociéramos por completo la forma en que la música ha sido escrita, probablemente escucharíamos grupos de 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos. unidos en bloques de 4. La clave de tiempo es solamente un producto de la historia. Podemos abordar el baile de una fraseUna frase suele referirse a un conjunto de 4 sentencias de 8 tiempos en la forma swing, o a 6 sentencias de 8 tiempos en la forma blues. de 4 ochos con cosas como:

Con todo lo dicho, seguimos bailando con respecto a las principales estructuras musicales. Si las mezclamos, y logramos una sucesión fluida de movimientos, generando movimientos acompasados con las ideas de los bailarines que crean el baile, no estaremos constreñidos por tener que volver al rock step en el 1/2.

Grupos de dos tiempos

De modo que eso es lo que sucede en el centro lírico, pero ¿qué pasa con el ritmo? La música tiene swing, lo que significa que posee una cualidad llamada desplazamiento rítmico. La cantidad de tiempo que transcurre entre cualquier tiempo par e impar en relación a un tempo dado. Esto podemos entenderlo como el “hoo-ha”, “whoo wha” o “boom-tick” de la música.

Sobre estos dos tiempos, podemos realizar movimientos de dos tiempos, como rock step, kick step, triple u otros (slip slop, lowdown, chug, hop hop, step step, kick hold, etc.) A medida que concatenas estos de una manera que corresponda a la música, estarás improvisando tus propios movimientos.

En realidad, los 6 tiempos, los 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos. y el CharlestonEl Charleston se estableció (en todo el mundo) durante la era del Jazz-Ragtime, procedente de Carolina del Sur. son simplemente formas “sugeridas” de agrupar estos bloques de 2 tiempos.

Al agrupar estos bloques de 2 tiempos, tendremos esencialmente tres opciones:

  • Emplean agrupamientos estándar, como swing outs o pases.
  • Improvisar un patrón estándar, por ejemplo, realizar un pase, pero terminar con un stomp-off.
  • Improvisar por completo, por ejemplo, shaka-shaka slip slop skate skate skate skate hold mini-dip.

Precisamos de todas estas posibilidades para expresar de manera eficaz las frasesUna frase suele referirse a un conjunto de 4 sentencias de 8 tiempos en la forma swing, o a 6 sentencias de 8 tiempos en la forma blues., solos, ritmos, golpes de tambor, coletillas, frasesUna frase suele referirse a un conjunto de 4 sentencias de 8 tiempos en la forma swing, o a 6 sentencias de 8 tiempos en la forma blues. y puntos de énfasis. Un modelo basado únicamente en los 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos. no proporcionaría todas las herramientas que necesitamos para crear una imagen de la música con nuestros cuerpos.

Puntos de énfasis

La música swing y jazz pueden concebirse como multidimensionales. Existe partes en las que la melodía posee un fuerte “ataque” respecto al tempo, es decir, las notas de la melodía proporcionan energía, una sensación de premura. Y a la inversa existen partes donde se relaja, haciendo que incluso una canción rápida sea un plácido paseo.

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Existen partes en las que el volumen es más alto, y otras donde el volumen resulta más quedo y relajado. También son importantes las pausas, que son esencialmente paradas o interrupciones de la música que sirven para crear interés o evitar que el tempo se acelere.

Para ser capaces de reaccionar a estos puntos de la música (que pueden suceder en cualquier tiempo, aunque habitualmente en los impares) como bailarines necesitamos ser capaces de prolongar nuestros movimientos de modo que podamos enfatizar ciertos momentos del baile. La mayoría de lindyLa mezcla del Breakaway y el Charleston, junto con otros bailes, formaron un estilo de baile nuevo, el Lindy Hop. hoppers tienen experiencia prolongando un movimiento de modo que logran encajar con una gran pausa de la canción. Prolongar patrones con el 1/2 (twists) o el 5/6 (rhytm circle) es fácil porque se basan en el “step step” y devuelven el peso al pie en el que se encontraba antes, constituyendo la más neutral de las improvisaciones.

Arthur Murray

Hace mucho tiempo, antes de las academias de baile, el baile socialEl baile social se refiere a cuando un grupo de bailarines se reúne con el propósito de bailar entre sí y practicar de manera informal. no estaba reglamentado. No existían una manera prescrita de enseñar las cosas. El concepto de estudio de baile o escuela de baile no existió realmente para los bailes en pareja hasta los años 30 (existían algunos en los años 20, pero pocos) y no enseñaban mucho Lindy HopLa mezcla del Breakaway y el Charleston, junto con otros bailes, formaron un estilo de baile nuevo, el Lindy Hop.. El FoxtrotEl Foxtrot fue, sin lugar a dudas, el baile más popular de las décadas de 1920 y 1930, y también el más fácil. era un baile mucho más popular, como el baile latino, y por supuesto los bailes locos como el Big AppleEl Big Apple fue un baile de participación grupal que incluyó todos los pasos de bailes swing anteriores y requería un director.. El baile pasaba de persona a persona de manera informa. En el Savoy tenían bailarines taxiEn el baile, los taxis son bailarines que ayudan a mantener el equilibrio de parejas en clases de un nivel inferior al suyo. que te enseñaban pasos a cambio de un penique por canción. No existían tal cosa como el swing East CoastEl East Coast Swing es una forma simplificada de Lindy Hop que crearon las primeras academias de baile en los años 40. o el West CoastEl West Coast Swing se originó a partir del Lindy Hop, aunque el West Coast Swing actual ha perdido su parecido con el Lindy Hop., posiblemente porque no se habían inventado todavía.

La huelga de músicos al final de la Segunda Guerra Mundial condujo a la gente al rock and rollPor baile Rock&Roll entendemos cualquier estilo con el que se baile esta música, como el Lindy Hop, el Boogie-Woogie o el Jive. y el baile solo, y no quedaba mucho espacio para el baile en pareja. La gente que patrocinaba las escuelas de baile, que eran de alta alcurnia, pedían respuestas fáciles y un vocabulario negro sobre blanco que evitara la confusión y las áreas de gris que posee el baile cuando uno lo concibe como forma de arte.

Bailar solamente en 6 tiempos (East CoastEl East Coast Swing es una forma simplificada de Lindy Hop que crearon las primeras academias de baile en los años 40.) fue simplemente una invención de las escuelas de baile de los años 40, que lo hacía fácil de aprender. Actualmente, la idea de que el East Coast swingEl East Coast Swing es una forma simplificada de Lindy Hop que crearon las primeras academias de baile en los años 40. es una entidad separada del Lindy HopLa mezcla del Breakaway y el Charleston, junto con otros bailes, formaron un estilo de baile nuevo, el Lindy Hop. se ha enquistado en muchas comunidades de baile del mundo. Algunos enseñan East Coast swingEl East Coast Swing es una forma simplificada de Lindy Hop que crearon las primeras academias de baile en los años 40. y también Lindy HopLa mezcla del Breakaway y el Charleston, junto con otros bailes, formaron un estilo de baile nuevo, el Lindy Hop., como si fueran cosas diferentes y no solamente un constructo mental más fácil de entender.

La única razón convincente por la que impartimos clases de solamente una modalidad como 6 u 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos. es para hacer las cosas fáciles y progresivas, digeribles para los estudiantes. Como los pasatiempos de “unir los números”. Tal y como dice la película Groovie Moovie “habiendo aprendido los pasos básicos, ahora olvídalos por completo”. Las transiciones fluidas entre los movimientos de 6 y 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos. suponen solamente el primer paso en el camino de ser un bailarín social competente. El segundo paso es ser capaz de inventar movimientos de cualquier longitud sobre la marcha, de acuerdo a la música que se esté escuchando.

Algunos movimientos necesitan menos tiempos

Y también podemos pensar esta cuestión de una manera muy simple.

Lo típico es que un movimiento que supone un intercambio de lugares no necesite más de 6 tiempos. Tiene un principio, un punto medio y un final, cada uno de los cuales precisa 2 tiempos. Esta es una de las formas en las que un followerEn el baile swing el "follower" es la parte de la pareja que interpreta las sugerencias o indicaciones que se le transmiten en el baile. puede anticipar con acierto si es un movimiento será de 6 u 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos. –si el leaderEn el baile swing el "leader" es la parte de la pareja que hace el rol de iniciar los movimientos, que sugiere o transmite los pasos a realizar (tradicionalmente, el hombre). tiene su mano en la espalda del followerEn el baile swing el "follower" es la parte de la pareja que interpreta las sugerencias o indicaciones que se le transmiten en el baile. en la cuenta 4, existen altas probabilidades de que el movimiento sea de 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos..

Telegrafiar los cambios de peso en un triple step es otra forma en la que podemos precisar la transmisión de nuestros movimientos y asegurar la sensación de un movimiento de 6 tiempos. Algunos followerEn el baile swing el "follower" es la parte de la pareja que interpreta las sugerencias o indicaciones que se le transmiten en el baile. son tan conservadores que convierten su “step step triple-step, step step triple-step” en “step step triple-step triple-step, step step” cuando no están seguros, en caso de que necesiten truncar sus pasos a un patrón de 6 tiempos. Por supuesto, siempre aplicarás la técnica de “Rolling” en tus rock steps (añadiendo un ritmo “y uno” a un rock step) una forma magnífica de convertir un movimiento incorrectamente asumido como de 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos. en uno de 6 tiempos.

Cuando el baile “solía” ser en el 7

Se dice que en un tiempo fue común o incluso preferido comenzar un swing outEl swing out (también llamado lindy turn) es el básico del Lindy Hop, que procede del breakaway. Considerado un básico difícil de dominar, es un paso de 8 tiempos. o el rock step en el 7/8 de la música. A veces comenzaban los movimientos en el 1, pero la mayor parte en el 7/8. Y eso tiene mucho sentido. El punto en el que dos cuerpos se encuentran posee una gran cantidad de energía, y en consecuencia es un buen equivalente para el punto en que la música resulta más enfática (el 1/2). Esto resultaba difícil de comprender por la gente durante el renacimiento del swingEn los años 80 y 90 el Lindy Hop experimentó un renacimiento mundial, y algunos de los lindy hoppers originales volvieron a enseñar., y terminó siento estandarizado para comenzar en el 1/2.

Cuando el rock step ocurre en lugares de la música diferentes al 1/2, añade una gran cantidad de interés visual para los espectadores y para los propios bailarines.

Cómo emplear esto para tu beneficio

Toda esta información resulta curiosa y encantadora, pero ¿cómo lo aplicamos al baile?

Primero, creo que podemos distanciarnos de los patrones si pensamos en los pasos de inicio como puntos de partida para la improvisación. No necesitamos pensar siempre en intentar encajar en los 8 tiemposLa música swing está escrita en clave 4/4. Para el bailarín, dos compases de 4 tiempos suenan como una grupo de 8 tiempos.. Intenta comenzar un movimiento y prueba a sacar de tu mente la idea de que necesita acabar en algún punto concreto. Trata de mantenerlo durante un número aleatorio de síncopas de 2 tiempos como step-steps, hitches, chugs, skates, twists, lo que prefieras.

Otra forma en la que puedes aplicar esto es pensando que tu baile nunca termina. Siempre estás ejecutando secuencias de movimientos de 2 tiempos. En otras palabras, si tu movimiento de 6 tiempos termina con algo de rotación, continua esa rotación en el siguiente movimiento. Trata de difuminar la línea visual entre tu triple del 7/8 y tu 1/2. Esto puede resultar difícil para profesores que invierten horas desmenuzando las cosas para sus alumnos, ya que el sistema de “moldes” termina afectando a su propio baile.

Finalmente, puedes adoptar la mentalidad de que no existen errores en tu baile. No hay movimientos que no se han terminado, sino solo 2 tiempos, y puedes seguir desde ahí a lo próximo. Cuando bailamos patrones el pensamiento de que estamos rompiendo un patrón afecta a nuestra concentración y la sensación de que el movimiento es “correcto”. Trata de pensar en un flujo constante, libre de errores. Realmente, esto puede eliminar el estrés del baile.

Para terminar, me gustaría añadir que todos estos bailes tuvieron que ser inventados por alguien. Nacen de la música y nuestros cuerpos reaccionan a la música en consecuencia, y esto es más correcto que cualquier noción que postulemos con nuestras mentes matemáticas o científicas. El sentimiento sobre los límites, el instinto sobre la imitación.

Traducido y adaptado por EstiloSwing con el permiso del autor Daniel Newsome.

Felipe - EstiloSwing

Bailarín y profesor fundador de EstiloSwing. Apasionado del Swing, su música y su historia. Cuando no está bailando parafrasea a Platón y a Tagore.

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