Ropa Lindy Hop hombre: Años 30

En esta guía te explicamos el estilo años 30 de ropa Lindy Hop para hombre. Si quieres recrear con tu vestuario la época dorada del Lindy Hop, sigue leyendo.

Muchos bailarines sienten que su baile es más auténtico cuando el vestuario, y no solo la música, recrea la era swing. Puede ser un elemento escénico importante para hacernos entrar en el papel y aumentar nuestra confianza. Además de dotarnos de autenticidad, el bailar con los tejidos y materiales con los que se bailaba Lindy Hop en los años 30 suele ser muy cómodo. Esto es debido a que este baile y sus mecánicas se desarrollaron con ese calzado y vestuario concretos.

Ropa Lindy Hop hombre 30s

En la década de 1930 a 1940 El Lindy Hop se consolida en Hollywood. Los Whiteys Lindy Hoppers actúan en películas como «A day at the races» y Dean Collins populariza el Hollywood Style Lindy Hop. Solamente la Gran Depresión ensombrece este periodo histórico.

traje de verano

traje de verano

La década de 1930 fue una década turbulenta en la que el espíritu libre, imprudente y juvenil de los años veinte fue reemplazado por hombres serios, masculinos y de clase trabajadora que tenían responsabilidades en el hogar y el país.

El colapso del mercado de valores de 1929 no solo dejó a los hombres sin trabajo, sino también fuera del alcance de la alta moda procedente de Europa. El nuevo hombre de la década de 1930 era conservador pero colorido, sobredimensionado pero práctico, y confiado aunque preocupado por su gasto en ropa innecesaria.

Su aspecto «más grande que la vida» hablaba de su optimismo por una economía en recuperación y su papel como jefe de la familia patriarcal.

En la década de 1930, el cuerpo atlético visto en los boxeadores, los nadadores y en Superman se convirtió en la forma ideal de los hombres. La ropa reflejaba esta nueva silueta con hombros extra anchos, cinturas delgadas y piernas anchas y cónicas.

Todo era grande, alto y sorprendentemente cómodo, ya que la holgura de la ropa hacía que trabajar y divertirse fuera más fácil que nunca. Trabajar y divertirse era todo lo que hacían los hombres.

Clark Gable con traje

Clark Gable con traje

Largas horas trabajando significaba que disfrutar del tiempo de ocio que tenían era aún más importante. Continuó aumentando la práctica del deporte, las vacaciones (campamentos y playas) y las visitas al cine donde los hombres protagonistas recorrían el mundo con estilo, resolviendo misterios y asesinatos y conquistando el corazón de una bella dama indefensa.

Trajes de hombre de los años 30

Cecil Beaton y Gary Cooper

Cecil Beaton y Gary Cooper

A excepción de los trabajadores laborales o los militares uniformados, los hombres vestían un traje desde el momento en que se vestían para el día hasta que se retiraban a casa. Los trajes pueden ser formales o informales dependiendo del corte, el material y el color, así como la hora del día y la ocasión para la que se vistieron.

Los colores de los trajes de hombre de la década de 1930 eran el azul medio, el canela, el beige, el crema, los marrones dorados y muchos tonos de gris en primavera y verano. El otoño y el invierno disfrutaron de tonos azul marino, marrón medio y gris oscuro.

Además del color, el hombre de la década de 1930 usaba trajes con patrones distintivos. En todos los colores, verano o invierno, aparecían patrones geométricos regulares, como cuadros, rayas de tiza, ajedrezados y espigas. El Glenn Plaid o Glen Urquhart fue el patrón de traje más popular en la década de 1930. El Chine, el ojo de pájaro, las rayas verticales y las rayas diagonales, también fueron diseños comunes de primavera y verano.

La diferencia entre los patrones de los años 30 y los patrones de los años 20 fue el tono general. A la década de 1920 le encantaron los colores que contrastaban en sus patrones, mientras que la década de 1930 fue más sutil con tonos más claros u oscuros del color primario. Por ejemplo, un traje a cuadros gris claro tendría líneas grises de medio tono. En la década de 1920, esas líneas podrían haber sido azules, verdes o marrones.

Los trajes de la década de 1930 se cortaron para agregar la ilusión de altura y anchura. Las chaquetas de traje eran largas con hombros anchos y acolchados, muesca ancha enrollada o solapas altas. Las solapas de pico se estiraron un poco más en los años 30 con una punta en ángulo hacia arriba.

La chaqueta se abrochaba en la parte superior de la cintura y bordeaba la cadera. El traje cruzado era especialmente bueno para agregar ancho al hombre delgado. Los hombres corpulentos se veían mejor con una chaqueta de caja con costuras centrales o sin ellas, para permitir más movimiento.

hombres en el parque 1938

hombres en el parque 1938

Las espaldas de las chaquetas tenían dos estilos. La parte posterior con cinturón era un estilo más deportivo de las décadas anteriores, mientras que la parte posterior sin corte era una chaqueta más nueva, más suave y que reforzaba la longitud, siendo más asequible.

La mayoría de los trajes venían con un chaleco a juego de 5 o 6 botones, con o sin solapas y cuatro bolsillos con aberturas. La mayoría eran chalecos de una sola botonadura, pero algunos todavía eligieron el chaleco de dos cruces, más formal, con dos bolsillos. Hubo una breve tendencia del chaleco colegial de dos tonos, el chaleco cruzado con cinturón y el chaleco de dobladillo recto con pantalones British de cintura alta.

pantalones hombre 1932

pantalones hombre 1932

Los pantalones de traje llegaban a la parte alta de la cintura, ganaban volumen sobre el muslo y la rodilla y se reducían ligeramente hasta el tobillo, terminando con puño en los bajos. El ancho de las piernas era de aproximadamente 56 cm en el bajo. Los pliegues en la cintura permitieron la caída de más tela creando un efecto holgado.

Los pantalones sin pliegues fueron igualmente populares y mejores para crear un aspecto delgado y liso. Una sola línea marcada por en el centro de la pierna (tanto delante como detrás) aumentaba el efecto de una mayor longitud. Este estilo de pantalón de pierna ancha y cintura alta es lo opuesto al traje skinny de hoy.

Las cinturas de los pantalones eran únicas en la década de 1930. La banda extra ancha, a veces llamada pantalón Hollywood, sin trabillas, era preferida por los hombres jóvenes que los usaban con chalecos o abrigos deportivos. Las pestañas de anillo de metal en los costados apretaban el pantalón al ajuste correcto sin la necesidad de cinturones o tirantes.

pantalones estilo Hollywood

pantalones estilo Hollywood

El pantalón de traje típico tenía una banda semi-ancha con trabillas caídas para sostener un delgado cinturón de cuero liso. La cremallera se introdujo a principios de los años 30, pero se dudaba de su seguridad. A mediados de la década de los 30, la comercialización masiva de la cremallera suave hizo que la mayoría de los hombres la prefiriera.

La caída muy profunda de la entrepierna siguió siendo parte de los pantalones de los hombres durante varias décadas más, algo que notará cuando use pantalones de época o reproducciones de pantalones de los años 30.

En conjunto, un traje de hombre de la década de 1930 consistía en un abrigo Harris Tweed de doble botonadura sobre un traje de 3 piezas con raya mediana o un pequeño estampado cheviot. Una corbata de color, pantalones con puños, guantes de cuero marrón claro y un bastón o paraguas, completaban el traje para la formalidad ejecutiva requerida.

Trajes de verano de hombre en los años 30

trajes de verano

trajes de verano

Intercambiar trajes de invierno por trajes de verano en el pasado fue muy sutil. Solo los hombres que vivían de vacaciones en climas tropicales vestían trajes blancos, pero en la década de 1930 los «blancos de verano» y las telas tropicales se generalizaron desde la primavera hasta principios del otoño.

Los trajes de Palm Beach (nombre de marca, así como denominación general de los trajes de verano) hechos de una mezcla de algodón y mohair con un tejido abierto presentaban chaquetas de una sola botonadura (oscuras o claras) con solapas de muesca. Otras telas de trajes de verano eran la mil rayas, seda shantung y mezclas de rayón o lino.

La gabardina era la tela de traje de verano preferida por la mayoría de los hombres de clase media. Era más pesada que las telas tropicales, pero servía como traje de negocios refinado. Los pantalones Gaberdine podían combinarse igualmente con un polo para una tarde informal.

moda yate 1937

moda yate 1937

Los trajes de rayas tenían una variedad de estilos de chaqueta de traje, con líneas en negrita o tenues, líneas de puntos o manchas, rayas finas de tiza o rayas de tiza oscuras.

Elegir un estilo de rayas era una cuestión de estética. Las rayas finas alargaban a un hombre más bajo, mientras que las rayas más gruesas hacían que un hombre delgado pareciera menos frágil. Todos querían la apariencia de Superman, y el traje a rayas correcto podría ayudar a eso.

Los estadounidenses tenían una versión más informal de la moda de verano que sus amigos del Reino Unido. El estilo yates de verano o traje de capitán, eran conjuntos de chaquetas azul marino que se combinaban con los pantalones blancos o marfil. Este es un aspecto divertido que generalmente caracterizaba a los pasajeros de yates o cruceros en las películas de la Edad de Oro de Hollywood.

Abrigos deportivos de hombre en los años 30

Las chaquetas de traje de hombre podían convertirse en abrigos más deportivos. Los abrigos deportivos presentaban una parte posterior cosida con cinturón y pliegues en el hombro, cinturón o ambas cosas para la libertad de movimiento. Los abrigos deportivos vienen en más colores que los trajes de negocios simples.

A mediados de los años 30, las gabardinas venían en una gama completa de dorados, azules, marrones, grises claros y marfiles. El verde y el burdeos, aunque menos comunes, agregaban un poco más de color a la paleta terrosa.

chaqueta deportiva

chaqueta deportiva

Cada abrigo deportivo se combinaba con un par de pantalones a juego o que contrastasen. Por ejemplo, un abrigo marrón claro con pantalones marfil, abrigo gris sobre pantalones marrones, un abrigo azul sobre pantalones gris claro. Las texturas también se podían mezclar, como un abrigo de tweed sobre un pantalón liso.

El aspecto del abrigo deportivo era demasiado informal para que los hombres británicos lo usaran fuera del país, pero para los estadounidenses, se estaba volviendo aceptable usarlo en la oficina.

También era mucho más económico mezclar y combinar abrigos y pantalones, extendiendo la vida del guardarropa. Los colores más felices también mantuvieron el ánimo de los hombres, dándoles motivación para comprar ropa nueva.

Trajes formales de hombre en los años 30

El vestido matutino muy formal para los hombres de clase alta incluía un chaleco matutino negro o azul marino oscuro (o abrigo recortado) con hombros cortados drapeados, mangas cónicas, solapas de pico y, en Estados Unidos, forros de solapa de seda (pero no en Gran Bretaña).

Pantalón ancho gris liso, con rayas grises o con estampado de espiga, camisa blanca con punta de ala, chaleco matutino blanco o pulido, corbata punteada, sombrero de copa gris o negro y guantes blancos o grises. Estaba reservado para eventos formales diurnos de la clase alta. Se volvió demasiado formal durante la mayor parte de la década de 1930 y rápidamente pasó de moda a excepción de en las bodas, que continuaron teniendo lugar en la mañana.

Para las ocasiones nocturnas formales de los hombres (después de las 6 de la tarde), una chaqueta negra de 6 botones con doble botonadura (chaqueta de esmoquin), con solapas largas y puntiagudas o altas y hombros cuadrados, era un estilo clásico. El corte de la chaqueta de cena era alto en el muslo con colas rectas sin corte. Las chaquetas de cena también podían tener colores oscuros, como una chaqueta de color rojo intenso, en estilos de una o doble botonadura. La chaqueta blanca sobre pantalones negros también era una nueva imagen en la década de 1930, que promovía la moda de Old Hollywood.

Usado con pantalones negros, chaleco de corte en V blanco o negro, camisa blanca con botones en las alas, pajarita de mariposa negra o blanca, pañuelo de bolsillo blanco y zapatos negros de charol, el esmoquin de los años 30 es y fue el estilo de vestimenta formal más tradicional.

Para ocasiones aún más formales, un chaquetón ajustado combinado con pantalones negros de rayas satinadas estaba de moda. Fred Astaire llevaba uno bailando en la gran pantalla y todos los hombres querían copiarlo.

Camisas y corbatas de hombre en los años 30

Las camisas de vestir no fueron muy diferentes en la década de 1930 de lo que son hoy. Las rayas verticales, las cuadrículas o los pequeños cuadros fueron las impresiones más comunes en casi cualquier color de fondo imaginable.

Los colores comunes de las camisas de vestir fueron verde saturado, mostaza, azul, burdeos, marrón y gris, así como amarillo pastel, rosa, marfil, durazno y blanco. El paño de algodón cosido a puntadas sueltas componía la mayor parte de las camisas informales y de vestir de los hombres.

La moda de las camisas de satén de rayas fina explotó a fines de la década de 1930. Todas las camisas de vestir de seda también fueron extremadamente populares, tanto como la camisa de vestir de rayón más barata.

Los puños de camisa tenían un solo botón o puños franceses dobles para el caballero más sofisticado. La mayoría de las camisas de vestir también tenían un bolsillo en el pecho.

Los cuellos de las camisas ya no eran rígidos y desmontables como lo eran a principios de la década de 1920. En cambio, los cuellos de punta de lanza contrastaban con las solapas anchas del traje. Los cuellos de punta de lanza o de punta de flecha eran largos y delgados y terminaban en una punta afilada.

La mayoría de los cuellos tenían unos 8 cm de largo, pero podían extenderse hasta 13 cm. Clark Gable usó el cuello California de 13 cm en algunas de sus películas. Otras estrellas de cine llevaban el cuello ancho de Windsor con la corbata anudada estilo Windsor.

Los cuellos de las camisas eran propensos a enrollarse, por lo que muchos caballeros recurrieron al uso de alfileres de collar de oro para sujetarlos y mantener el nudo de corbata en su lugar. La mayoría de los alfileres de cuello eran simples, pero tenían algunos motivos «deportivos» de moda cuando se usaban en entornos informales.

Los pasadores de cuello finalmente fueron reemplazados por el botón de cuello a mediados de la década de 1930. El cuello anclado y el cuello abotonado eran cortos o medianos con un espacio algo amplio. Un cuello corto y redondeado, era popular entre 1935 y 1938 cuando se usaba con un pequeño nudo de corbata “four in hand”.

Así como las camisas de vestir de los hombres eran coloridas, también lo eran las corbatas. Múltiples colores de rayas horizontales, cuadros, cuadrículas, cachemira, puntos grandes, puntos de alfiler, diamantes y estampados deportivos que contrastaban con las camisas de los hombres. Fue un momento salvaje y colorido en la moda masculina

corbatas hechas a mano

corbatas hechas a mano

La corbata pintada a mano con motivos Art Deco se convirtió en artículo de colección. La novedad en la década de 1930 fueron las corbatas de lana tejidas a mano hechas de telas texturizadas como el boucle de tweed, la seda de ganchillo y la sarga. Tanto las corbatas de nudo de Windsor como las corbatas de lazo se usaban con cuellos amplios, una tendencia iniciada por el duque de Windsor.

El estilo de gánster de los años treinta

Los caballeros Gánster, mafiosos, o del crimen organizado, tenían un estilo único y audaz en su moda. Los trajes de doble botonadura a rayas usados ​​con camisas con monograma eran un elemento básico imprescindible.

gansters 30s

gansters 30s

Accesorios como las pulseras con dijes, anillo con sello y sombreros de fieltro gris con anchas cintas de colores almendra, verde, gris, lila, azul petróleo, marrón o gris oscuro, identificaban la mafia a la que pertenecía un hombre.

Abrigos de hombre en los años 30

Inicialmente, una inspiración para la ropa exterior de los hombres provino del abrigo de granaderos británicos. El abrigo de guardia americanizado presentaba una línea de hombro que se extendía más allá del hombro natural para alinearse con el bíceps.

abrigos de hombre

abrigos de hombre

Las hombreras ayudaban a mantener la forma angular. Luego, el abrigo se estrechaba hacia la cintura creando una V desde el cuello hasta la cintura con una botonadura doble cruzada. Las mangas repitieron la forma de V comenzando muy espaciadas en el hombro y estrechándose en la muñeca. Los bolsillos laterales, las solapas de pico y los dos pliegues en la parte posterior lo convirtieron en un nuevo estilo de abrigo para hombres en la década de 1930.

El abrigo de manga raglán en diseños de una o dos botonaduras se hizo muy popular a mediados de la década de 1930. El diseño Príncipe de Gales, cuadros, cuadrículas y espigas estaban de moda en la segunda mitad de la década de 1930. Colores sólidos como azul marino, gris, marrón y canela, se agregaron a la mezcla. En invierno, los ricos podían permitirse el forro de pieles con cuellos y solapas, aunque muchas pieles eran pieles de conejo más baratas en lugar de pieles exóticas.

gabardina 1934

gabardina 1934

El abrigo de pelo de camello o el abrigo cruzado eran los favoritos de los hombres jóvenes y ricos. El abrigo cruzado fue uno de los pocos abrigos que salió de Hollywood en lugar de Gran Bretaña. Usado con un cuello extra grande doblado alrededor del cuello, falda completa, longitud más corta y con la corbata a un lado. Era simple, despreocupado y con el estilo de las estrellas de cine.

La gabardina impermeable es el abrigo por el que la década de 1930 es más conocida. Los detectives resolvieron crímenes usando una gabardina marrón, verde o amarilla (Dick Tracy) hecha de algodón engomado o gaberdine. La cintura ligera y ceñida y los cuellos grandes encajan perfectamente en la imagen del tipo duro de los años treinta.

Sombreros de hombre en los años 30

El sombrero de hombre más común de la década de 1930 era el de fieltro de piel o el de fieltro de ala ancha de lana (Fedora). Los fedoras venían en gris claro, gris oscuro o marrón con ocasionalmente azul marino.

Las fedoras de la década de 1930 presentaban una corona alta de 12-13 centímetros con una abolladura central profunda, un pellizco frontal opcional y un borde semi ancho de 6 cm que se inclinaba hacia abajo en la parte delantera y ligeramente hacia arriba en la parte posterior.

La forma del sombrero dependía en gran medida del hombre y su sastre ¿Inclinación hacia arriba, hacia abajo, abolladura central, abolladura estrecha en forma de diamante? Las variaciones eran ilimitadas.

sombreros 1935

sombreros 1935

Los empresarios conservadores preferían el Homburg gris oscuro, marrón, azul medianoche o negro al sombrero de fieltro. Un borde enrollado con bordes de grosgrain y una banda ancha de cinta con lazo le daban un aspecto formal y majestuoso. El derby negro o el bombín continuaron siendo usados ​​por algunos hombres tradicionales, pero fueron abandonados en su mayoría por las clases medias.

sombreros fedora y homburg

sombreros fedora y homburg

Los sombreros de paja con la misma forma que los sombreros de fieltro se usaban a finales de la primavera y el verano. Los colores iban del tostado al gris claro, marfil o blanco. El Optimo Panamá o el toyo continuaron siendo los favoritos entre las clases altas en sus vacaciones.

El sombrero redondo y plano de navegante o marinero era un sombrero elegante para todas las clases en verano. Tenía una banda ancha con rayas que combinaba con los colores de un colegio, club social o club deportivo.

El porkpie de paja (empanada de cerdo) era el más reciente estilo de sombrero de paja con una parte superior baja y plana y un borde abatido uniformemente en la primera mitad de la década, y un ala y parte posterior más anchos en los años posteriores. La tendencia de estar bronceado mantuvo a muchos más hombres sin sombrero en verano que en años anteriores.

Calzado y calcetines de los años 30

Los zapatos de hombre de la década de 1930 continuaron la tradición de la década de 1920 con el clásico Oxford, el Oxford de dos tonos y los wingtip con adornos en el cuero (pequeños agujeros perforados).

Los colores negros, marrones, marrones / crema, negros / blancos y grises / negros generalmente combinaban con los trajes de los hombres. En verano, el blanco era el color de zapato preferido para usar con trajes blancos o grises.

La forma de la puntera comenzó amplia y cuadrada hasta 1935 cuando se redondeó en una punta. Las puntas wingtip tenían la punta más aguda. El Oxford pensado para la raya del pantalón tenía una costura central en la puntera, que alargaba la puntera y equilibraba los pantalones anchos.

El zapato de los hombres de los años 30 estaba mucho más decorado que el de los años 20 y 40, con perforaciones en el cuero, wingtips, alas laterales, costuras de contraste, y tejido cubriendo todo el cuerpo y punta del zapato.

Las botas con cordones todavía las usaban muchos hombres mayores y las clases trabajadoras.

Los calcetines de seda en todo tipo de colores y patrones surgieron en la década de 1930. Los patrones de cuadros, cuadrícula y rayas eran los más comunes, al igual que sus contrapartes de traje.

Sin embargo, los calcetines no necesitaban coincidir con el traje. ¡Era perfectamente normal usar calcetines a cuadros verdes y azules debajo de un traje gris de negocios! La influencia de la moda informal y colorida afectó a todos.

Accesorios para hombres en los años 30

reloj reverso

reloj reverso

Relojes: Si el Cartier Tank fue el reloj icónico de la década de 1920, la década de 1930 perteneció al Jaeger-LeCoultre Reverso. Lanzado en 1931, el Reverso fue una obra maestra del art déco. Tenemos que agradecerle al polo el traer el Reverso al mundo de la relojería.

Durante la década de 1930, los oficiales del ejército británico disfrutaban jugando «el deporte de los reyes», pero, debido a los rigores en el campo deportivo, los jugadores solían dañar su reloj favorito.

Un hombre llamado César De Trey se dio cuenta y creó un reloj que pudiera resistir los golpes de mazos y pelotas de polo errantes. El resultado fue una caja de reloj patentada que permitía voltear el reloj mientras estaba en la muñeca, dejando una caja de metal protectora «lista para el polo». El Reverso nació.

Con orejetas angulares y tres ranuras horizontales encima y debajo de la elegante esfera, el Reverso fue un clásico instantáneo y se convirtió en un símbolo del período Art Deco.

Guantes: En la década de 1930 la piel de cerdo siguió siendo la mejor opción, y el color avena el más popular. Durante la segunda mitad de los años 30, los guantes pálidos, poco prácticos, aumentaron en popularidad con colores como el ocre grisáceo, el gris perla y el amarillo limón.

guantes 1937

guantes 1937

Joyería: Una de las grandes novedades durante la década de 1930 fue la joyería. Esto incluyó conjuntos combinados para la ropa deportiva, que sin duda fueron resultado de los Juegos Olímpicos de 1932 en Los Ángeles.

Otro cambio digno de mención fue la introducción de piedras de colores como parte del atuendo de noche. Esto comenzó en 1931, particularmente empleados en gemelos de camisa. Azules, rojos y verdes fueron las opciones de color más populares.

conjunto accesorios 1937

conjunto accesorios 1937

Otro elemento que siguió aumentando en popularidad fue el clip de corbata, que comenzó a evolucionar en muchas variaciones diferentes. Uno de esos ejemplos fue la cadena. La pinza mantenía la camisa en su lugar como un clip de corbata ordinario, mientras que la cadena ofrecía seguridad adicional, al tiempo que agregaba un toque extra de estilo.

¡Esperamos que esta guía de ropa Lindy Hop para mujer traiga los coloridos años 30 a tu baile!

Traducido y adaptado por EstiloSwing

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