Jazz Moderno (baile)

El baile Jazz moderno o Modern Jazz surge de la fusión de la danza clásica, el baile moderno y algunos elementos del baile Jazz.

En el desarrollo del baile moderno, del que surgió el Jazz Moderno, existieron figuras manifiestamente racistas, como Ted Shawn o Isadora Duncan, que influyeron en el desarrollo de este estilo al querer expurgar el baile de sus componentes "negros".

Ted Shawn, afirmaba: “El Jazz es la escoria que hay que limpiar del legado anglosajón, si nos consideramos americanos más auténticos que las extrañas razas indias y negras”. Y en los años 40 decía sentirse “asqueado” de que millones de personas estuvieran interesadas por bailes de origen Negro, agregando que “El estado mental y emocional del negro no es apropiado para los blancos”.

Aunque estos precedentes racistas no pueden ignorarse, y debieron influir en la forma de los bailes modernos, en el baile moderno actual participan personas de todas las etnias, lo que ayuda a mitigar este vergonzoso pasado.

Fuera como fuere, estas figuras sembraron las bases del baile moderno, del que surgió el llamado baile Jazz moderno. El baile Jazz moderno se popularizó a finales de los años 40, y estaba principalmente orientado al mundo académico y del espectáculo.

Este baile incorporaba pasos del baile Jazz original, aunque despojados de su esencia y ejecutados de manera incorrecta, según explica Terry Monaghan. Esta distorsión, junto al énfasis en elementos del ballet clásico y la danza contemporánea, hizo que el Jazz Moderno perdiera su conexión con la música Jazz.

Suele considerarse que Jack Cole fue fundamental para el desarrollo de este estilo, al fusionar bailes Jazz como el Lindy Hop y el Texas Tommy, con bailes latinoamericanos, el baile oriental y el ballet.

En los años 50, muchas academias de danza comenzaron a enseñar este estilo bajo el nombre Jazz Dance, o Jazz moderno, aunque careciera de los rasgos esenciales que definen al Jazz.

Terry Monaghan añadía que los coreógrafos de Broadway no reivindicaban el Jazz original en el que se inspiraban, y a día de hoy, algunos de estos coreógrafos siguen pensando que el Authentic Jazz es solo la forma inferior, vulgar o vernácula, del Jazz Moderno, que sería la forma perfeccionada o superior.

Aunque es cierto que el Authentic Jazz, tiene un carácter vernáculo, es decir, ligado a la cultura nativa, también tuvo un desarrollo paralelo en escenarios y películas, por lo que sería falso considerar, como algunos pretenden, que el Authentic Jazz es una forma de baile callejera e inferior, mientras que el Jazz Moderno sería su forma escénica y superior.

La apropiación de la palabra Jazz, unida a un cierto sentimiento de superioridad, son dos cuestiones problemáticas del Jazz moderno, que aún no han sido resueltas.

Esto no significa, por supuesto, que ambas tradiciones no puedan convivir, sino que hay que reconocer sus diferencias, y que una no es la evolución de la otra como a veces se sugiere.

Al hablar de los bailes Jazz originales, de raíces afroamericanas, como el Lindy Hop, el Charleston, el baile Jazz individual o incluso el Hip-Hop, es preferible hablar de Authentic Jazz o Jazz Auténtico, reservando el término Jazz Moderno para las formas de baile académico que han perdido la conexión con el baile Jazz original, del que solo conservan el nombre.